KIKO_DEAD+Walk Through

(픽시브 측의 요청에 의해 모자이크 하였습니다.)

(Mosaic at the request of Pixiv.)

AI

참고로 저는 24인치 정도에서 전체화면을 염두해두고 그림을 그립니다. 크게 보시면 좋습니다.

For your information, I draw with the full screen in mind at about 24 inches. It's good if you look at it big.

그림의 과정입니다.

어떤 작업을 했는지 스스로를 돌아보게 만드는 장점이 있습니다.

그리고 특이점이 있어 이렇게 게시해봅니다.

It's the process of painting.

It has the advantage of making you look back on what you've done.

And there's a peculiarity, so I'm posting it like this.

저는 이 구도가 싫습니다. 자연스럽게 보이기 어렵거든요.

특히 가슴이 작으면 이 구도를 살리기 어렵습니다.

하지만 그래서 오기가 생겨서 계속 시도하게 됩니다.

I don't like this composition. It's hard to look natural.

Especially if the character's chest is small, it is difficult to draw this composition.

But that's why I keep trying.

우선 여기까지는 스캐치입니다.

대략 하루 이틀정도 가볍게 머리를 굴립니다.

그러다 스캐쥴이 바빠 2-3주 동안 그림을 그릴 수 없었습니다.

그리고 그 사이 노벨 ai라는 이슈가 되었습니다.

그래서 이 기술이 제 그림에 어떤 도움을 줄 수 있을지 궁금했습니다.

First of all, this is a sketch.

I roll my head lightly for about a day or two.

Then I couldn't draw for two to three weeks because of the busy schedule.

And in the meantime, it became an issue called Nobel Ai.

So I wondered how this technology could help my painting.

저는 제 그림을 ai에게 완성시켜보라고 맡겨보았습니다.

결과는 그리 좋지 않았습니다. ai는 이런식의 복잡한 구도는 그릴 수 없습니다.

하지만 저는 이것을 통해 제 그림의 라이팅과 색감에 대해 고민해보게 되었습니다.

그리고 ai는 계속해서 몸통의 밑부분을 그릴 것을 요구했습니다.

저는 한동안의 고민끝에 ai의 요구를 받아들였습니다.

I left my painting to Ai to complete.

The result was not very good. Ai can't draw a complex composition like this way.

But through this, I started to think about the lighting and color of my painting.

And ai kept asking to draw the base of the torso.

I accepted Ai's request after a while of consideration.

ai에서 다리를 가져왔습니다. 너무나 정석적입니다. 특히 저 왼쪽 다리의 라이팅이 절묘합니다.

저건 계산에 의한것이 아니라, 이전 그림의 뚤린부분이 빛으로 인식되어 우연히 생긴 이미지입니다.

처음에 저는 저 우연을 지워버립니다. 과학적으로 맞지 않은 라이팅이기 때문입니다.

하지만 최종적로는 저 라이팅을 살리게 됩니다.

I brought the lower body that ai drew. This lower body is exquisite.

Not only is it complete, but it's also very unique.

That's not a calculation, it's an image that happens because the crooked parts of the previous painting are perceived as light.

At first, I erase that coincidence. Because it's not scientifically correct lighting.

But eventually, you'll save that lighting.

이런식으로 촬영회같은 느낌으로?

남자들을 마무리합니다. 처음의 남자의 각도가 유지 되면 좋겠지만

뒤에서 삽입하려면 저 각도로는 불가능하다는 것을 알게 되어 부득이하게 바꾸었습니다. 아쉽군요.

Finish up the men. It'd be nice if the angle was maintained according to the sketch,

I found out that it was impossible to insert it from the back, so I had to change it. That's too bad.

이 이후로는 미세 조정입니다.

After that, fine tuning.

미세조정과 시도들의 흔적입니다. 계속 이리저리 바꿔보고 스샷으로 보고를 반복해서 그나마 괜찮은 상태를 찾아봅니다.

미세조정과 시도들의 흔적입니다. 계속 이리저리 바꿔보고 스크린샷으로 보고를 반복해서 그나마 괜찮은 상태를 찾아봅니다.

결과적으로 좀더 줌을 빼고, 가슴을 좀더 쪼물락 거리고 싶게 바꾸고, 이것저것을 조절했습니다.

아마 공개투고를 할때는 더 바뀌어 있을 것입니다.

여기까지 오는데 1주일정도가 걸렸습니다. 스캐쥴이 바빠 그림에 몰두할 수 없기에

반나절은 업무를 보고 반나절은 그림을 그립니다.

이제 3,4일 정도 애니메이션 작업을 합니다. 나뉘어있는 레이어를 정리하고 애니메이션을 넣고,

추후에 프로그래머와 상의를 하여 사운드 작업과 프로그래밍을 합니다 그것 또한 2,3일 정도 걸립니다.

As a result, I zoomed out more, changed the character's chest to make him want to move more, and adjusted this and that.

It will probably change more when you post it publicly.

It took about a week to get here. I'm too busy to concentrate on my paintings

I work half a day and draw half a day.

I'm going to work on the animation for about three or four days now. Organize the divided layers and put in the animation

I will talk to the programmer later and do sound work and programming It also takes about two or three days.

당신이 생각하기에 이런식으로 AI를 활용하는건 어떤가요?

저는 누군가 조력자가 옆에 있는 거 같아 기분좋았습니다.

물론 인공지능은 제 그림에 직접적으로 도움이 되지 않습니다.

하지만 어떤 영감을 주고, 교정해주며, 일꺼리를 줄여줍니다.

당신의 의견이 궁금하네요.

What do you think about using AI in this way?

I was happy that the assistant was next to me.

Of course, artificial intelligence does not directly help my painting.

But it inspires, corrects, and reduces work.

I'm curious about your opinion.